BIGBANG, MV coreano más visto en YouTube en la primera mitad de 2012.BIGBANG, primer álbum en la lista de Gaon en la primera mitad de 2012.BIGBANG domina las listas de YouTube nacionales e internacionales en la primera mitad de 2012.BIGBANG es el primer grupo asiático en ganar el «Worldwide Act» en la edición de 2011 de los «MTV Europe Music Awards».BIGBANG es el primer grupo asiático en ganar en la categoría de «Mejores Fans» en los premios MTV de Italia.
¡BIGBANG HA VUELTO!BIGBANG ha pasado por muchas cosas y al final ha vuelto.
Delante del extraordinario edificio de YG en Hapjeong-dong, Seúl, siempre hay una multitud esperando a alguien. Incluso en un primer vistazo, se ve que entre la multitud hay personas de distintas razas. Gente de Corea, Japón, EE.UU., Europa, Sudamérica y de otros lugares; esperan a alguien. Esperan a BIGBANG.
Al mirar a esos fans, pensé una cosa. «¿BIGBANG? ¿Quiénes son esos chicos?»
A BIGBANG se le mete en la categoría de grupo de ídolos, pero hay algo en ellos que es muy diferente a los otros grupos. Es difícil de explicar, pero tienen un trasfondo. BIGBANG tienen, en definitiva, su propio estilo y un aura especial a su alrededor.
Esto parece resaltarse con su último mini-álbum. Sus miradas, voces y pasos son serenos y tranquilos, y el público respondió con todo su apoyo. Parece que su seguridad en ellos mismos a lo largo de los años se ha transformado en absoluta convicción. Debe haber sido el motor de su nueva evolución. Y ahora, superando el peldaño hasta un nuevo objetivo, BIGBANG planea acercarse a sus fans del mundo entero. Es el principio de la cuenta atrás hacia otro cambio evolutivo.
Trabajando a pesar del dolor, como un pollito saliendo del cascarón.
‘ALIVE’, el mini ábum de BIGBANG.
Los cinco miembros de BIGBANG no viajaron mucho el año pasado. Se pasaron la mayor parte del tiempo en el estudio del edificio YG. Cuando la gente experimenta altibajos en sus vidas, les queda un sentimiento de anhelo, y va ganando terreno en sus vidas. En el caso de BIG BANG, lo que anhelaban era la música. Mientras que transcurría el tiempo, ellos trabajaban duramente, sin quejarse, para plasmar sus verdaderas voces en su música. En sus canciones expresaron sentimientos varios, como amor, añoranza y dolor. Todas estas canciones se recopilaron y, por fin, Alive fue creado.
Los logros y buen nivel del 5º mini-álbum de BIGBANG fueron comentados por diversos artículos periodísticos. El álbum consiguió llegar al primer puesto en varias listas musicales y listas de ventas, consiguiendo vender en la primera mitad de año 260.000 copias, con más de 100.000 copias de diferencia con el segundo de la lista. BIGBANG hacen la música que ellos quieren y mucha gente la aprecia por eso. Ellos comentaron que confían totalmente en su música y anunciaron que todas las canciones se promocionarían como singles. Además, los tipos de música son muy variados: Blue es una canción sentimental y lírica, pero Fantastic Baby es una canción que te incita a bailar. La industria musical dio una gran variedad de opiniones acerca del disco pero, después de todo, el público apoyaba a BIGBANG. Con el apoyo de sus fans, el grupo consiguió mejorar sus habilidades.
[BIGBANG] tiene su propio estilo y, basado en él, han conseguido encontrar un apoyo masivo y además marcar nuevas tendencias.”
- Kang Myeong-Seok, editor jefe de 10Asia
El estilo ALIVE.
Cuando el regreso de BIGBANG se acercaba, los fans estaban muy intrigados por su nuevo estilismo, algo que siempre ha causado mucha expectación entre su público. BIGBANG siempre ha mostrado diseños extraordinarios y futurísticos. Esta vez, según pensaban sus fans, BIGBANG tenía que superar las expectativas con un estilo novedoso y único.
El nuevo look se reveló en línea. La primera foto que se descubrió fue la de TOP. Fue impactante. Había tenido muchos looks distintos, pero el nuevo pelo de color menta fue algo refrescante. Aquello sólo era el principio. El peinado de GD era todavía más extremo. Con expresiones impasibles y looks impecables, estaba claro que estaban esforzándose mucho para el nuevo álbum. Además, en las fotos parecía que hubieran estado congelados durante mucho tiempo. Aquello, combinado con las mascarillas de oxígeno creaba la imagen de BIGBANG recién nacidos del hielo. Daba una sensación de renacimiento, de resurrección, de un tipo de música original al que habían estado aspirando a través de ese nuevo estilo.
Los nuevos estilos de BIGBANG fueron muy elocuentes. Eran lo suficientemente refrescantes como para significar el nuevo comienzo de BIGBANG tras haber pasado por muchos altibajos en su carrera. El nuevo viaje de BIGBANG acaba de comenzar y con todas estas nuevas sorpresas que han traído, será una experiencia interesante para los fans el verlos convertirse en algo diferente.
La promoción especial de YG.
Detrás del gran éxito de Alive, estaba la estrategia de marketing especial de YG. Para igualar la gran calidad del disco, necesitaban algo único que pegara con su música. Se pensó en un formato de entrevista en el que BIGBANG respondían a preguntas, rompiendo así su silencio. Antes de que saliera el nuevo disco, cada uno de ellos tuvo un teaser en el que contestaban individualmente. Además, mostraron a través de un vídeo el proceso de creación de cada uno de los singles, además de parte de sus sesiones de práctica. Durante 13 días, se mostraron 13 videos a través de los cuales se anunció a los fans su gran vuelta a los escenarios.
Otra sorpresa fue el servicio de pre-escucha proporcionado gracias a su nueva colaboración con Naver. Por vez primera en la industria, los fans pudieron entrar en Naver Music Web y escuchar 30 segundos de las canciones antes de que salieran oficialmente. Las ilusiones de los fans crecían cada vez más, ya que esos segundos de teasers salían cada día.
La colaboración entre Naver y YG Entertainment supuso un éxito para ambos y no solo ayudó a que se escucharan las voces de BIGBANG, sino que también marcó el principio de un nuevo modelo de marketing.
Algo excepcional que nunca antes habían hecho.
‘STILL ALIVE’, la edición especial de BIGBANG.
YG X HYUNDAICARD PROJECT.
Algunas canciones muy buenas se quedaron fuera debido a las limitaciones que supone un mini-álbum. Como de costumbre, BIGBANG consideró hacer una reedición del álbum. No obstante, querían algo más especial para mostrar su personalidad en este álbum. Hyundai Card, por suerte, se puso en contacto con BIGBANG. Still Alive fue creado como continuación del anterior mini-álbum, con un nuevo paquete.
Esta edición especial es el resultado de una colaboración poco usual entre una compañía de entretenimiento y una marca comercial. Ambas empresas buscaban una colaboración sin precedente en la que promocionar dos marcas y no sólo a famosos. Tres ideas surgieron gracias a esta colaboración. Primero, para el nuevo single de la reedición del álbum, «Monster», querían crear una auténtica colaboración en vez de un vídeo en el que simplemente apareciese anunciada la marca. Por ejemplo, en el vídeo de Monster, no hay logos de Hyundai Card por ninguna parte. Las dos marcas llegaron a un acuerdo: «en vez de centrarnos en la publicidad, nuestra prioridad será crear un buen vídeo.» El resultado ha sido un vídeo espectacular y bien controlado. En segundo lugar, el sello de identidad de BIGBANG fue rediseñado por Hyundai Card. BIGBANG fue desglosado en cada uno de los miembros y una guía incluida en el disco. El diseño era minimalista y mostraba la gran capacidad creativa del equipo Hyundai Card. Por último, se creó el proyecto «Re-Monster». Era una especie de audición para descubrir talentos ocultos dentro del mundo de los artistas indie, que tendrían que versionar el single, Monster. El ganador del concurso tendría la oportunidad de producir un single digital y un videoclip en YG Entertainment. Un gran número de artistas con mucho talento participaron con sus versiones de diversos géneros (rock, R&B, hiphop…) y más de 5.000 de esas canciones se descargaron.
Esta colaboración entre YG y Hyundai Card no ha sido solamente una gran inversión o un proyecto de publicidad, sino una colaboración muy significativa. Han respetado mutuamente los puntos fuertes del otro, compensado los puntos débiles, han trabajado por el avance de la música coreana y además han creado una obra de arte. Se recordará como una gran colaboración entre una marca comercial y unos artistas
BIGBANG han aplicado continuamente a su música rock, hip-hop y varios géneros, y ahora esta no es tan solo ‘K-POP’. Es el ‘pop universal’.”
- Harrison, crítico de música pop.
STILL ALIVE. Revisión del álbum.
Después de «ALIVE», «STILL ALIVE» también captó muchísima atención. Los estilos innovadores y los conceptos visuales, así como la música, fueron extremadamente populares. Tan solo en la primera mitad del año, las ventas fueron de 110.000 unidades y, teniendo en cuenta el corto periodo de tiempo, fue un resultado tremendo. Solo con 2 álbumes, las ventas en el primer semestre del año fueron de 400.000 unidades. «Still Alive» se creó porque había tanto amor y ganas de una versión completa de la intro «ALIVE» del último y quinto mini álbum. La fuerte determinación expresada en la letra será el aspecto más destacado de la canción.
Monster: «Monster» tiene lo que hace únicos a BIGBANG, una tristeza y una hermosa melodía de piano mezclada con un ritmo house y con un estribillo adictivo. El vídeo musical captura de forma armoniosa las imágenes fuertes y parecidas a un monstruo. La letra expresa los sentimientos desesperados de unos hombres que no quieren ser monstruos para sus seres queridos, incluso cuando todos los demás les critican.
Feeling: el famoso DJ alemán «BOYS NOIZE» trabajó junto a G-Dragon y TOP para esta canción, y su sonido rítmico proclama la excepcionalidad de BIGBANG, su energía de espíritus libres.
빙글빙글 (Bingle Bingle:( la parte más destacable de «Bingle Bingle» es la letra. Habla sobre un chico que le pide con osadía a su amante que sea honesta y directa en lugar de hacerle dar vueltas. Sus voces salvajes y ritmos animados son increíbles, y la canción también transmite algunas sensaciones retro por medio de la guitarra electrónica.
Ego: «EGO» tiene ese balance único entre letra metafórica y melodía adictiva, la cual BIGBANG ejecuta a la perfección. Es una canción de pop-electrónico genial que cuenta los sentimientos de un chico que se ha enamorado
Donde todas las grandes estrellas se reúnen.
BIGBANG ALIVE GALAXY TOUR.
El último viaje de BIGBANG, «2012 ALIVE Galaxy Tour.» De «ALIVE» a «STILL ALIVE», BIGBANG acabaron sus actividades oficiales en Corea y comenzaron su primera gira mundial. Este tour pasará por 16 países, 25 ciudades empezando desde Asia y pasando por América del Norte, América del Sur y Europa. Desde el principio, esta gira fue un proyecto especial porque fue Live Nation, la mejor compañía mundial de producción de conciertos, quien primero le sugirió a BIGBANG hacerla.
Live Nation ha hecho algunos trabajos promocionales con artistas coreanos y ha ayudado con uno o dos conciertos a gran escala, pero BIGBANG serán los primeros artistas asiáticos en trabajar con Live Nation a escala completa. La cooperación de Live Nation significaba que BIGBANG eran unos artistas a nivel global. El personal que participará en esta gira también es brillante. Laurieann Gibson, quien trabajó con Lady Gaga para su «The Monster Ball Tour» y coreografió su exitosa canción «Poker Face», se unirá al tour como directora principal. Anteriormente también había trabajado con estrellas como Michael Jackson, Janet Jackson, Beyoncé y Katy Perry. Leroy Bennett, quien ha trabajado con Madonna, Paul McCartney y los Eagles, también formará parte como diseñador lumínico y del escenario y Ken Van Druten, un técnico de sonido a nivel mundial que estuvo a cargo del sonido en conciertos de Eminem, Jay-Z y Linkin Park, también formará parte del equipo.
Sin duda, este es el mejor personal para una gira mundial. Para crear el primer tour global de Corea con la mejor calidad posible, la marca número 1 mundial Samsung lo patrocinará.
Esta colaboración entre una compañía de escala planetaria que dirige y marca las tendencias de la industria de los smartphones y un grupo de ídolos de categoría mundial que representan la popular «Ola coreana» se convirtió en la noticia más comentada del año.
El reciente concierto ofrecido en China hizo, simplemente, temblar la tierra. El aeropuerto apenas operaba con 2.000 fans dándole la bienvenida a BIGBANG y, según se movían, algunos fans incluso les seguían fanáticamente en taxis. Las entradas se agotaron sin duda alguna y los fans se volvieron locos con la aparición de BIGBANG. Si se tiene en cuenta que este era el primer concierto de BIGBANG en China, fue un éxito rotundo.
Después de un exitoso concierto en China, será algo interesante el ver el impacto que provocan cuando hagan su próximo movimiento en el «2012 BIGBANG ALIVE GALAXY TOUR».
* Para averiguar más detalles sobre las fechas del tour, por favor, visite la página oficial de Facebook de BIGBANG. (alive.ygbigbang.com).
Los 5 secretos del éxito de BIGBANG.
1. Poderosa influencia comercial.
2. Habilidad para dar conciertos exitosos y energía dominante.
3. Habilidades casi únicas para componer música y escribir letras.
4. Desafíos interminables, retar lo tabú.
5. Tendencias, estilos y actuaciones de primera categoría.
Créditos: ygfamily.com
Traducción al español: Marta@BBSpain-AC y Amanda@BBSpain-AC
Corrección de estilo: iYG Family Lovers
